索拉雅·沙尔吉在巴黎展出陶瓷与绘画 ^{CEFR B2}

2025年10月，正值巴塞尔艺术周，索拉雅·沙尔吉在巴黎24 Avenue Matignon 举办个展，标题为“Sculpture and Painting”。这次展览将她的青铜、陶瓷与绘画近作并置在一个沉浸式空间，呈现出杂糅的人物像与手工成形的陶瓷守护像，强调材料与形象之间的张力。

展出中包括绘画《Rising with the Song of Nymphs》（2022）。沙尔吉以神话与记忆为叙事工具，探讨想象力如何作为生存與重生的语言。她1988年生于德黑兰，现居纽约，曾在旧金山艺术学院学习。在学校她同时尝试绘画、雕塑与装置，借此以更广的视角审视文化与自我。

她在多种材料间工作，认为泥土教会耐心與臣服，绘画要求诚实。她常把釉料当作颜料分层使用，创作中存在纪律与反叛的张力。景德镇的经历令她深入陶瓷研究；当时伊朗正经历战争與动荡，她在数周内通过双手与泥土对话，学习放慢速度并倾听材料过程。在伊斯法罕看到的旧浮雕釉杯，启发了她受Sofal-e Berjasteh影响的手工釉彩绘作法。

她的视觉语言以杂糅的女性形象为核心，结合人类、动物与神话特征，作为在限制、迁徙与协商中形成的自我守护者。她的巨型陶瓷在烧制与裂纹中诞生，成为坚韧的肖像。在接受Global Voices采访时，她反思了想象力、杂糅性、神话创造以及泥、火與色彩在她不断扩展的艺术世界中的炼金作用。