Soraya Sharghi: cerâmica e pintura em Paris ^{CEFR B2}

Em outubro de 2025, durante a semana da Art Basel em Paris, Soraya Sharghi apresentou a exposição "Sculpture and Painting" no 24 Avenue Matignon. A mostra reuniu trabalhos recentes em bronze, cerâmica e pintura num único espaço imersivo e incluiu a pintura "Rising with the Song of Nymphs" (2022), que enquadra mito e memória como linguagens de sobrevivência e renascimento.

Nascida em 1988 em Teerã e radicada em Nova Iorque, Sharghi estudou no San Francisco Art Institute. Na infância, inventava histórias e personagens para a irmã mais nova; a imaginação funcionou como refúgio durante o crescimento no Irã, e ela vê o surrealismo como uma forma de sobreviver à realidade. No SFAI, experimentou pintura, escultura e instalação ao mesmo tempo e aprendeu a olhar para sua cultura à distância, definindo-se além da geografia e das expectativas.

Sharghi trabalha com diversos materiais porque cada suporte oferece uma linguagem diferente. Diz que o barro lhe ensinou paciência e entrega, enquanto a pintura exige honestidade. Costuma usar esmaltes como pigmentos, sobrepondo camadas como quem pinta com fogo, e descreve uma tensão entre disciplina e rebeldia que estrutura sua prática. As cerâmicas monumentais, nascidas da queima e das fissuras, atuam como retratos de resiliência.

Seu tempo em Jingdezhen, na China, aprofundou o estudo da cerâmica: chegou à cidade enquanto havia guerra e inquietação no Irã e passou semanas deixando as mãos falarem através do barro. As longas tradições artesanais ensinaram-na a abrandar o ritmo e a ouvir os processos materiais. Em Isfahan, encontrou copos antigos esmaltados em relevo e desenvolveu trabalhos inspirados em Sofal-e Berjasteh, pintando com esmaltes à mão. Em entrevista à Global Voices, refletiu sobre imaginação, hibridez, criação de mitos e a contínua alquimia do barro, do fogo e da cor em seu universo em expansão.