Talia Levitt kaj la ekspozicio "24/7" ^{CEFR B2}

Talia Levitt, kvaragenera novjorkino, prezentas en "24/7" pentraĵojn kiuj reagas al frua patrineco kaj al la kunfalantaj ritmaj sensacioj de urĝeco, elĉerpiĝo, ĝojo kaj malmola dolĉeco. Ŝiaj pezaj, riĉe ornamitaj bildoj honoras hejman laboron kaj intimecon, samtempe etendante la nuntempan naturmorta tradicion.

Ŝi kunigas ĉiutagajn objektojn — dumoĉoj, infanaj vestaĵoj, juvelaĵaj skatoloj, fruktoj, floroj kaj kandeloj — kun historiaj kaj feminismaj arto-tradicioj, inkluzive de nederlanda naturo-morta kaj movadoj pri padronoj kaj ornamaĵoj. La pentraĵoj instigas spektantojn pridubi percepton kaj realon, demandante ĉu bildo estas "honesta" aŭ "reala."

Ŝia teknika procezo kreskis el eksperimentado; en 2019 ĉe Skowhegan ŝi decidis gratŝribi kradon en la pentrita surfaco anstataŭ pentri ĉiun linion, kaj tiel uzas kaj la farbon kaj la foreston de farbo por sugesti teksturon. Ŝia tipa sekvenco inkluzivas:

• penti bildaĵon rekte sur kanvaso per penikoj,
• grati kradon en la surfacon per utila tranĉilo kaj sigeli ĝin per brila lako,
• ŝpruci puntadon per sandviĉsakoj,
• aldoni fanditaĵojn, briletojn kaj aliajn ornamaĵojn.

Levitt ankaŭ studis: ŝi akiris BFA ĉe la Rhode Island School of Design (2011), MFA ĉe CUNY Hunter College (2019) kaj partoprenis Skowhegan (2019). En 2023 ŝi kreis la projekton "Schmatta" (Uffner Liu) pri la vestaĵindustrio de Novjorko, temon ligitan al familia historio kaj tekstilaj interesoj. Ŝia filino fariĝis instruisto, kaj observi ŝin lerni influis la varion de vidaj lingvoj kiujn Levitt uzas. Ŝiaj travivaĵoj kun patrineco donis al ŝia laboro novan forton kaj direkton; ŝi intencas daŭrigi kunfandi diarajn motivojn kun pli vasta alegorio, priskribitan per la frazo "vivo travivata samtempe." "24/7" poste vojaĝos al la K11 Art Foundation en Ŝanhajo.